无心法师第二季在线观看完整版(明道被陈凯歌淘汰，郭敬明回怼老戏骨圈粉？这款新演技国综炸了)
一开场，就把爆款两个字写在了脸上。
不拐弯抹角，我说的是开播前就被许多业内人士看好的《演员请就位》，首播没让大家失望，播完“明道没被陈凯歌选中”、“郭敬明回怼老戏骨”就上了热门话题。目测，这只是个开始。
这是一款腾讯视频新出的一档真人秀节目。
标题说的是演员请就位，从节目内容看，是导师选演员。
四位都是知名导演：陈凯歌、李少红、赵薇、郭敬明。
我知道你想说啥，郭敬明？别急，第一期最颠覆许多人观感的，就是他。
再看演员，上来一大群，很多都是有名有姓，乌泱泱坐满，演员选择自己想要的导师，也接受导师挑选，仿佛重回试镜现场。
参加的50位演员根据戏龄被划分为：祝绪丹、董力、沈梦辰、彭小苒等0到5年戏龄的青年演员为主；宋芸桦、周奇、陈小纭等6到10年戏龄的演员；11到15年以上戏龄的成熟演员。
不过可能对于大众来说会有一套通俗划分法：一类是有知名度，还不够红。
比如《新喜剧之王》女主鄂靖文，《九州缥缈录》男二陈若轩，很多人替她着急怎么还不红的《无心法师》系列的陈瑶。
一类是少年成名，等待突破。比如《赵氏孤儿》里少年赵孤的赵文浩。《17岁的单车》、《青红》男主角李滨。
第三类，是成名的战将，比如阿娇、炎亚纶。
以及第一期戳中很多人、也包括我的泪点的——一代人的偶像剧回忆明道。
为什么说节目会爆？第一期就能看出来——
一、 导师自带爆点。刚开场，助演嘉宾李诚儒就和郭敬明来了一场导师大辩论。结果呢，简单说，这一次，舆论出人意料地，没站在老戏骨这边。
四位导师，个个有货，光是他们在观点上的碰撞和对演员的点评指导，就相当有看头。
二、节目真材实料。不跟你来虚的，上来就演技对刚。
带来的感受，或感动，或刺激，或厚重，或悲伤……
但更重要的，是导师带着观众一起，去审视我们的国剧演员的表演。
节目其实在某种意义上回答了一个观众缠绕多年的疑问：我们的国剧演员，尤其是新一代演员，到底会不会演？
所以这款新国综的爆款密码是什么？两个字，专注。
专注什么？专注于回答一个问题——我们的演员，真的准备好了吗？
有意思了。
导师之争：陈凯歌太稳、赵薇太暖、李少红太准，但首期最圈粉的是郭敬明？
必须说，节目名起的真好——“演员请就位”。
其实就是影视拍摄现场非常常见的一句话，意思是：准备开拍。
而整个综艺给人的感觉，也是导演们帮演员准备开拍的意思。
从形式上看，它可以算得上一部综艺影视大片——舞台被布置成一个完整的经典戏剧场景，演员需要在场景中一气呵成地完成指定表演。
但它又与话剧舞台不同。因为同时有多机位在同时进行拍摄，实时进行场景切换，然后在舞台上方的大荧幕上放出来。
什么意思？一场极具电影质感的试镜，也是一出导演为演员试戏的全程，这实感，前所未见。
节目流程，是导师和演员双向选择，演员选择导师阵营，导师也可以进行抢人。
更前所未见的，是四个导师的互动与点评。
四个字——真刀真枪。
每个导演都是一针见血，不玩虚的。
一个个来。
陈凯歌，果然是大导演的范儿。
许多人还记得陈凯歌上《我就是演员》第二季的惊鸿一瞥。这一次，凯歌依旧。
他一上来，表现出的，就是大导演的犀利眼光与调教演员的功力。
举个例子，明道和陈若轩演的《破冰行动》。
他首先点评说：“我从这场戏没有感受到情感上的震撼，这个情感上的震撼就是：对面是我父亲，你们是两个儿子，这场戏最核心的东西”。
对明道的表演，陈凯歌给予肯定：“当明道说：‘对不起了爹’，你此刻眼泪流下来了，让我感觉到了这个对面是你的父亲。”
一转身，他又对陈若轩的表演重点进行了指导，
“若轩，对方手里是你的父亲，但我从你的眼睛里，感觉不到对方是你的父亲。”
在受到陈凯歌点拨之后，他茅塞顿开，一滴眼泪落下，演出了纠结的情绪。
这段加场表演，陈若轩明显比上一次表现更好。
一针见血指出表演中存在的不足，让表演者立马明白症结所在，这就是陈凯歌。 后台其他选手都惊呼：这就是一个导演的功力。
陈凯歌最常说的一句话就是：演戏，演的其实是个人物关系。又说葛优常说一句话是：你这么演，我接不住。这世上哪有葛大爷接不住的戏？接不住的是年轻一代。
而陈凯歌一点评，把演员的表演，都接住了。
再说李少红，她的特定就是一针见血。
对于明道的表演，赵薇点评情绪饱满，郭敬明点评些许过火，两人还就舞台表演和镜头表演产生了些许争执。
李少红呢，一上来说了一个细节，她指明道持枪的姿势很外行，这一细节也暴露出明道并没有对人物进行设计，也并不懂得舞台语言。
一句话就把人镇住了。
这就是资深导演的过人处。
至于赵薇呢？给人的感觉一是美，颜值真的是完全回来了。
二是真的有种直率的魅力。
比如郭敬明是认为明道和陈若轩表演都过于注重舞台本身，表演的痕迹很重，但很快就被赵薇打断，赵薇认为除了陈若轩面对父亲去世的嘶吼有点过了，其他都好。
整期节目论导演专业可能赵薇未必是陈凯歌李少红的对手，但论在演员中的人气赵薇简直是没法挡。
“怼”郭敬明也特别有趣。
《演员请就位》的花絮里，曾放出一段郭敬明与赵薇对呛的画面，就是两人互抢演员的时候，郭敬明说：你今天选择赵薇导演是三分之一进组的机会，你选择我是百分百进组的机会，赵薇的话绝了：进了郭敬明组有可能也是空欢喜一场。
当然从现场情况看，真正的导师之争大戏爆发在了别处。
还是郭敬明，但辩论对手是在《重案六组》中饰演曾克强的老戏骨李诚儒。
先说结论吧——
舆论风向，郭敬明完胜。
发生了什么呢？
郭敬明组的郭俊辰、董力演绎的是《悲伤逆流成河》中的片段，结束时，李成儒给出了“如坐针毡”“如芒刺背”的评价，批评演员台词听不清。这部分专业点评完全没问题。
可是接着他把矛头指向《悲伤逆流成河》作品本身，说，家国情怀忠仁义士等等，有太多可以写的东西，怎么可能总是写男女生谈恋爱，或者男生抱了女生，台下观众就尖叫、喝彩！
他说话的时候郭敬明就脸色铁青。
说完之后主持人沙溢尬到说不出话，想让最德高望重的陈凯歌说几句，没想到郭敬明抢话说：“我先讲几句。”
接下来这一段可以作为辩论选手的学习教材。
先是以退为进，说不是演员的问题，是自己指导的不好，都是他的责任。这一段非常圈粉了。
然后上核心论点——“《悲伤逆流成河》是讲校园霸凌，李老师明显没看过就DISS，人还是要先了解再发言。”
后来李老师事后在补充采访里找补回来了，说不是不能拍校园言情，而是不能用廉价的方式去表现。看样子还是没看小说。
最后是上金句——“你可以永远不喜欢你不喜欢的东西，但请允许它存在；你可以继续讨厌自己讨厌的东西，但请允许别人对它的喜欢。”
“请允许别人有选择自己喜欢电影的权利，这样才能造就万千迷人的电影世界。”
很亮眼了。
另一个影响观众观感的是两个人的不同姿态——
李诚儒在质疑郭敬明时，郭敬明时不时地在低头，但并没有出现不耐烦的举动。
但从演员表演到郭敬明反驳，李老师始终双手抱胸、眼睛眯着，从观众第一印象上已经输了。
加上郭敬明保护演员很暖心，反驳逻辑完全在线，金句很精彩，本来打算围观撕战的吃瓜群众，最后都成了小四的墙头。
是的，也包括我。
演员之证：鄂靖文表现证明了星爷的眼光，明道戳中所有人泪点
但节目当然不止是导师的实力展示和郭敬明的辩论演示，还是演员演技的展示场。
但节目的精彩在于，并不是把现场变成了一个角斗场，而更注重导演调教演员能力表演课。
而且，有些出乎意料的是，演员们一个比一个炸，果然面对面的对决，才能释放表演者的潜力。
在头一期的几组表演中，选手的表现大概分为三类，一类是对角色与剧情理解有基本偏差，台词基本功出现一定问题的，比如董力是这样的非专业演员；
一类是表演到位，但想象力、细腻程度稍逊一筹的；
第三类是能够完成任务，表演出色，而且完成了重要的演员自我证明的。
比如鄂靖文。
《新喜剧之王》她被骂得多惨，很多人还记得，所以她原本也不是特别被观众看好。
而且她那一组表现得都很好。
包文婧演《天下无贼》刘若英著名的吃烤鸭片段完全超出了预期。
鄂靖文演的还是个硬骨头——《无名之辈》里瘫痪的任素汐。而且是任素汐和劫匪分离前喊话的重头戏。
真的不好演。
可是三个人表演完，李少红选了包文婧，郭敬明直接起来给鄂靖文鼓掌，说她今晚最佳，并且从赵薇手里把她抢走了。
郭敬明的眼光，应该可以代表大多数观众的观感。
鄂靖文的表演，不仅形似，而且有神。
一句话——她没有完全按照任素汐的样子演，而是带出了自己的味道。
因为怎么演，她也不是任素汐，但人物关系建立起来了，附加之上的情绪和情感自然也就真了，也就能让观众相信了，她，也可以成为角色。
这就是表演的艺术。
而且众所周知鄂靖文不是漂亮的星女郎，郭敬明的电影里一直充满了美貌的女演员，所以能够打动郭敬明，更说明她的表演实在是出挑。
现在观众应该明白了，一个周星驰千挑万选选中的女演员，可能是无名之辈，但怎么可能真的是平庸之辈呢？
但有人自证，就有人令观众唏嘘。
我说的是前文已经多次提到的明道。
当得知对手是明道之时，陈若轩第一句就是“他负责颜值和帅，我来负责演技”，这样的话什么意思？
明道不能演？
但在谈及自己的近况时，明道也不避讳地讲出：“这是自己今年演的第一场戏”。
明道今年演的第一场戏好不好？很好。
优点一，赵薇说的——“明道很稳”。
优点二， 陈凯歌说的，“明道演出了人物关系，让他相信明道的对面就是父亲的角色。”
缺点一，郭敬明说的，稍有过火。
缺点二，李少红点评的——“不像杀手，人物是混乱的”。
都有理。
台偶剧那波偶像派演员，演技大多还是在线的，而且经验丰富，但往往缺乏细节感，尤其缺乏内地导演强调的人物总体设计，表演容易过火，这些优点和瑕疵，都完整反映到了舞台上。
最终李少红、赵薇和郭敬明三位导演都没有进行抢人，这就意味着明道和陈若轩最后会有一个人暂时离开这个舞台。
陈凯歌选择了放弃明道。
为什么呢？
他自己也说明道表演从结果上更好，可是陈若轩经过调教后进步更大。
公平吗？不公平，可是综艺也好演艺圈也好，并无绝对的公平。
在离场之际，陈凯歌也表示，希望明道能够通过大众的票选重回舞台。
这肯定是本场最大的争议。
但一档演技节目，除了向大众呈现表演的艺术，最重要的是能为演员这个工种以及表演这个行业带来一些改变。当所有演员放下曾经的成就荣誉归零，站在同一个舞台上，就必须接受被pass掉的命运。
残酷吗？残酷，但残酷，才能让节目散发表演的魅力；
让表演没那么轻松，才能让演员真正成长。无论是晋级但被部分观众质疑的陈若轩，还是没被选中却被全网心疼的道明。
演技之辩：陈凯歌给败者明道鞠的一躬，让我确定这新国综要爆
对观众而言，《演员请就位》就像是一场演员阵容的“神仙打架”，不少网友对接下来的表演充满期待：“想看炎亚纶版的靖王”、“坐等成熟演员阿娇”，还有人打趣称：“想看‘游乐王子’认真演戏的亚子”。
而演员很多人却是冲着接受再教育来的，就像于小彤说，花再多钱都请不来这四个老师给你上一节表演课。如果我是经纪人，不收酬劳也想把自己的艺人送去进修。
表演课的意思是什么？是批评，是指正，是重新来。
这正是这款综艺最大的意义：它给了一次导演、演员和观众，一起重新审视我们的演员的机会。
演戏，是需要辩论的。
很多观众提到一个花絮，李少红、赵薇、郭敬明三位导演分别找沙溢演一场戏，郭敬明是惟一和沙溢有争执的导演。
但我反倒从中看到了节目的价值——若表演无争议，则彩虹屁无意义。
正是在这样的争辩、质辩中，整档节目下来，可以明显看到演员的成长和进步。
换个角度说，演员也需要一个自我证明的舞台。
比如演技满堂彩的鄂靖文。
舆论口中，她的标签曾经是最丑星女郎。
她来参加了《演员请就位》，试完戏，笑着说了段话：除了面对外界的指指点点，演员更难面对的，是自己。
说的真好。
李少红的一段话对这段话做出了另一种注释:演戏，是需要大量自我消耗的。尤其是演些生离死别、情感极致的戏，你得把自己沉浸到那里面去了，甚至真成了那个角色，才能感染到观众。
今天当红的许多国内流量明星，自我消耗了吗？
一方面观众渴望看到演技，一方面确实也没那么在乎演技，甜剧腐剧一上来，演技就可以靠边。颜值横扫宇宙。
但，终归越来越多的人，开始看演技了。
凯歌导演本场两个问题我认为问得非常好，第一个问题是：“你们哪位认为，你们是祖师爷赏饭吃，天生就是干演员的料？”
只有明道敢果断第一个举手。
陈凯歌的第二个问题是：“你们哪位想过放弃？”
包括明道、钟欣潼几位戏龄比较长的都举了手，反而站在后面几位资历较浅的演员没举。
陈凯歌后来解释了，当演员是一条艰难的路，没有想过放弃反而是一件奇怪的事。
没有错，表演就是苦旅。真正好的表演，需要演员不断保持清醒的头脑，不断地质疑、思考。
中国影视行业过去很长一段时间的问题，就是我们的有些片酬很高人气很旺的演员，过得太过轻松。不那么红的，反倒更能认清演员的崎岖曲折。
而这档节目，终于可以让那么多演员和观众，回到行业的根本——这是一个表演行业。是有人在聚光灯外埋头雕琢，才有了我们猝不及防的灵魂一击。
真的期待这个节目让来的演员觉得不虚此行，也让观众们在观看中懂得如何鉴赏好的表演。
因为挡我们都看懂了“美”，表演之美，才能真正绽放。
节目有一个镜头最让我动容。
陈凯歌淘汰明道之后，轻轻弯下腰，向败者鞠躬。
这是安慰明道吗？我反倒认为，这是对表演者的致意，因为明道的表演，配得上陈凯歌鞠的这一躬。
比起成败本身，这个时刻，更加宝贵。
表演本身应该是出于一种热爱，其它的东西，没那么重要，只是很多时候，这个行业的很多人，把这个道理忘了。
节目如果最终成为爆款，肯定会有无数总结，但我的总结就一句——
把表演的，还给表演。
那么，演员请就位，演一出好戏，给观众看看。